PRIMEIRO PRÊMIO
Andreas Meck †, Axel Frühauf - MECK ARCHITEKTEN GMBH - Alemanha
Igreja Seliger Pater Rupert Mayer - 2018
Dentro de um contexto urbano extremamente delicado, a nova igreja, com a sua forma escultórica, actua como pedra angular, desempenhando um papel de autêntica interface entre a paisagem verde e o contexto urbano. Ao fazê-lo, o projeto resume as diferentes relações entre o campo e a cidade, fundindo-as; isto é particularmente evidente na praça em frente à igreja, que, vista da rua, é um lugar convidativo de refúgio para o público. A base maciça, coberta com o conglomerado de cascalho típico da Alta Baviera, forma a base da igreja, que parece elevar-se diretamente do chão.
Acima desta última, como um marco imponente e facilmente identificável da nova igreja paroquial, encontra-se o telhado branco de telhas cerâmicas que se desdobra com a energia escultórica. O contraste entre o cume de matéria fina em sua brancura e os fundamentos de pedra representa uma visão do céu e da terra, da transcendência e da imanência, e é precisamente nesse campo de tensão que o espaço da igreja está ancorado.
O edifício da igreja abre-se para a reitoria e o adro da igreja. Entrando no espaço da igreja, com sua ligeira inclinação em direção ao altar, depois de ter caminhado pela área de entrada, localizada em um nível inferior, abre-se diante de nós um espaço de luz, de reminiscência barroca, convidando-nos a olhar para o céu. Esta última, tanto na sua construção como no seu significado simbólico, é composta por uma cruz no espaço que se manifesta como uma imagem poderosa. Em analogia com a Santíssima Trindade, três grandes clarabóias iluminam diferentes lugares e actividades litúrgicas, respectivamente. A execução particularmente escultórica dos azulejos cerâmicos vai bem com o conceito de luz e espaço no salão da igreja, criando, com a sua geometria altamente diferenciada, uma refracção multiforme da luz. Brincando com a luz desta forma, a paisagem criada pelo telhado torna-se a "coroa da cidade" de cristal da cidade de Poing.
Uma igreja para proximidade e encontro: compreensível, aberta, convidativa, memorável e claramente visível de longe.
SEGUNDO PRÊMIO
Derek Dellekamp/Jachen Schleich + Camilo Restrepo - DELLEKAMP/SCHLEICH + AGENDARQ - México, Colômbia
Señor de Tula Shrine - 2020
Um dos desafios que a arquitetura tem que enfrentar nestes tempos complexos é talvez o mesmo que a sociedade contemporânea como um todo tem que enfrentar: a dificuldade em encontrar espaços - e nós estamos cheios deles - nos quais descobrir razões para nos fazer necessários como pessoas e como agentes sociais. E será, sem dúvida, necessário perguntar a nós mesmos o quanto nossa vida é definida pelo excesso, e o quanto pela necessidade real. Temos de ocupar espaços com grande generosidade, trabalhando a partir dos próprios fundamentos da arquitectura e da sua prática, para enfrentar desafios de dimensões ainda desconhecidas.
Em 19 de setembro de 2017, exatamente 32 anos após o terremoto que devastou o México em 1985, a tragédia se repetiu. Apenas algumas horas após o exercício que comemorou este aniversário, o México sofreu outro terremoto que destruiu ou tornou inabitáveis edifícios públicos e mais de 100.000 casas. A mobilização e solidariedade da sociedade civil foi imediata e variou desde a montagem de operações vitais de socorro até o fornecimento de organizações profissionais em diferentes áreas que procuraram fornecer mão-de-obra e know-how para atender às necessidades urgentes e planejar os esforços de reconstrução.
Os arquitetos da Cidade do México concentraram-se em uma iniciativa conjunta chamada Reconstruir México; centenas de arquitetos e urbanistas se reuniram e abordaram os problemas de várias frentes.
A urgência de resolver as necessidades imediatas tem sido alimentada pela incerteza dos auxílios estatais. Os programas de reconstrução normalmente concentram-se no fornecimento de materiais de habitação e as autoridades perdem de vista o planeamento e o espaço público com a premissa de lidar com o que parece mais urgente.
Nossa equipe foi responsável pela reconstrução do Santuário do Señor de Tula. A urgência da situação exigia o uso de materiais e mão-de-obra baratos e de fácil acesso, daí a decisão de usar concreto. Além disso, nossa compreensão do contexto social e climático nos levou a pensar em tipologias e modelos espaciais de acordo com o lugar e suas oportunidades. Em primeiro lugar, a ideia e a possibilidade de uma capela aberta, uma casa para todos com portas abertas e em contacto directo com o espaço público. A questão não era apenas resolver e prover um espaço de culto e adoração, mas também um lugar em contato com a natureza, e o mais público possível, especialmente após uma catástrofe, onde os lugares de agregação desaparecem da vida cotidiana.
Nosso projeto tenta construir espaços de limiar, de limites indefinidos, sem distinguir claramente entre interior e exterior, e nesta ambigüidade pode ser usado de várias maneiras. Pensamos nos materiais de uma forma muito pragmática, primeiro no sentido da austeridade, resistência e baixa manutenção, mas também como materialidade que poderia trazer conhecimento e artesanato local.
A igreja se resolve em duas estratégias diferentes, por um lado, o material como uma superfície de tijolo que define o piso e o telhado, e o concreto como uma estrutura de suporte de carga que atua como uma estrutura de parede aberta. Esta condição dá um sentido de abertura e resistência, dando confiança e identidade às tradições locais.
Por outro lado, a segunda estratégia visava proporcionar um espaço no qual luz, ar e clima pudessem passar, criando e melhorando uma atmosfera diferente para a experiência espiritual e reflexão. Portanto, o chão tem uma ligeira inclinação, indo em direção à igreja, permitindo que as pessoas se desconectem do mundo exterior sem perdê-lo, mas ao mesmo tempo se concentrem na experiência da fé e da cerimônia sagrada.
Premiar Embaixadores / Mencionados
Carlo Ferrari, Alberto Pontiroli - ARCHINGEGNO - Itália
Igreja da Santíssima Virgem Maria - 2018
A nova igreja faz-nos pensar em possibilidades renovadas e mais humanas para a vida urbana.
Borgo Nuovo é há décadas o distrito problemático de Verona, com situações de grande desconforto e degradação. Hoje está em processo de desenvolvimento; há grandes condomínios e novos blocos de habitação social, mas sobretudo uma comunidade que encontra na nova igreja com centro paroquial ambientes adequados para o culto e actividades sociais e educativas.
O desafio era ler a alma de um lugar tão particular, criar um refúgio espiritual, em sintonia com o espírito autêntico do bairro e responder ao pedido de recuperação dos elementos - rosácea, órgão, sinos, imagens sagradas - da igreja que ali estava antes, para dar à nova perspectiva histórica e à comunidade uma referência de identidade.
A pedra angular é a torre do sino, tem uma forma simples e sóbria, com uma estética quase monástica, colocada no lugar mais importante do bairro para homenagear Angelo dall'Oca Bianca, artista filantrópico e fundador do mesmo bairro construído nos anos 30 para dar abrigo aos pobres da cidade, que está enterrada mesmo em frente.
Da torre do sino serpenteia o corpo do salão litúrgico, deliberadamente alto, proporcionado à nova urbanidade, que culmina na clarabóia da área presbiteriana.
A fachada tem asas de diferentes profundidades para acompanhar o visitante no interior. Superfícies macias e a casca interna de madeira dão corpo a um núcleo envolvente tanto em plano como em elevação, colocado num plano em forma de sino no qual a curvatura da área presbiteriana abranda o ajuste longitudinal. O espaço é concebido, não só para uma visão estética estática, mas para uma acção dinâmica em conformidade com a natureza do evento salvador celebrado na liturgia.
A direcção no eixo este-oeste - quadrado/alto - é clara e reconhecível especialmente na elevação, enquanto no plano e hibridizado com o eixo oposto norte-sul, no qual se traça o caminho desde a entrada do centro paroquial até à fonte baptismal.
A luz é utilizada como material de construção, à semelhança do betão, pedra e madeira, criando uma atmosfera intemporal. A percepção interna é de um espaço litúrgico contínuo, cuja orientação é dada pelo diferente peso da luz nos vários ambientes, onde cada elemento - formas, materiais, cor, iconografia - está perfeitamente integrado.
ATELIERSÃOĚPÁN - República Checa
Igreja de São Venceslau - 2017
A idéia de construir a igreja em Sazovice nasceu antes da Segunda Guerra Mundial. Há três anos, o povo de Sazovice fundou uma associação para a construção da igreja.
No exterior, eu queria desmaterializar o edifício. Parece algo leve, abstracto, brilhante e natural. Evoca mais papel do que tijolo. É como um anel de papel com um corte que você empurra ou puxa para ter mais luz lá dentro.
Os visitantes não percebem a espessura das paredes, porque estão desbastando de meio metro a um centímetro. A luz que passa através dos cortes ilumina o espaço. Ele desliza ao longo das paredes e dá forma à forma. A penetração da luz no edifício é dupla - a parede dobra-se para fora ou para dentro - o que pode ser entendido como um reflexo do princípio masculino e feminino.
A luz torna-se um fator que cria uma divisão entre o que é verificável pelos sentidos e o que está além do mundo material.
A escadaria do edifício é baseada na Capela de Praga: o perímetro da igreja é limitado à Praça da Capela de Praga. Sua massa cilíndrica refere-se à época de São Venceslau, quando as rotundas foram construídas.
O interior é simples e limpo para dar uma sensação de paz e sossego.
As igrejas mais antigas estão cheias de informação visual: toda a história está escrita em pinturas, esculturas, decoração. Por exemplo, o interior da igreja barroca era completamente descritivo para dar às pessoas uma idéia da vida de Jesus. As pessoas hoje estão sobrecarregadas de informação, a igreja deve apenas perceber a pureza do espaço e da paz e realizar o seu eu interior.
É um espaço sem a possibilidade de que o smog visual obscureça a identificação pessoal; é uma memória simples, concentrada e pura.
ARQUITECTOS BLANKPAGE - Líbano
Igreja de São Charbel - 2018
Localizada em um local repleto de história, o desafio era implementar uma nova e maior igreja sem obscurecer a pequena capela do século XVIII com sua estrutura de calcário abobadado.
Reconhecendo o valor histórico e a preeminência do edifício vizinho, a nova igreja adopta humildemente um perfil baixo na entrada que se eleva à medida que chega à parede posterior do altar. Constitui tanto um pano de fundo como um anfiteatro externo que destaca e integra o antigo edifício nos rituais das cerimónias sagradas.
Com uma altura interior de 3m a 10m, a igreja permite uma experiência espacial transcendental que é ainda mais valorizada por uma grande clarabóia localizada no ápice, onde uma luz do pôr-do-sol de intensidade variável inunda a parede posterior acima do altar e cria a atmosfera da igreja.
Uma cruz é entalhada nesta grande parede como uma impressão negativa que abre a igreja à luz do Oriente em sole ascensão.
O telhado da igreja, um anfiteatro ao ar livre que desce em cascata em direcção ao edifício histórico, está suspenso entre dois esqueletos monolíticos de betão, pontilhados com duas grandes oliveiras, prontos para serem cobertos com camadas de verde trepante.
Subindo independentemente no centro do pátio, destaca-se uma torre sineira de aço entre a estrutura de betão e a capela de calcário com um sino inserido no centro da cruz.
O protagonista, acima de tudo, continua a ser a antiga capela que define a nova igreja.
CONTINIARQUITECTURA - Itália
Igreja de Santa Maria e centro comunitário - 2019
Igreja e centro comunitário em Castel di Lama AP Itália
O edifício de culto é a última parte realizada do grande centro paroquial que inclui, além da igreja, espaços para educação e reuniões, instalações desportivas e recreativas que dão origem a um sistema urbano de considerável efeito comunitário.
Fruto de um concurso em 2006, o projecto desenvolve a ideia de um enraizamento ao local das estruturas do edifício através da disposição volumétrica e do uso de materiais locais, relacionados com a área habitada com caminhos pedonais que atravessam o espaço do adro da igreja que se alarga para a grande praça do jardim.
Um elemento fundamental do projecto é o caminho pedonal público que atravessa o novo povoado, separando os volumes da igreja dos das actividades paroquiais e sugerindo possíveis ligações urbanas com as outras áreas públicas circundantes.
A praça em frente ao adro da igreja é delimitada não só pela fachada da igreja, mas também por um simples muro no lado sul e um alpendre fechado em direção à rua principal.
Estes limites permitem obter um sentido de recolhimento do espaço, uma dimensão mais consentânea com a vida colectiva, com a descoberta de uma comunidade.
O campanário colocado em direcção à estrada principal e ao centro habitado, sinaliza com a sua altura a posição do centro paroquial para o território circundante.
O edifício dedicado ao culto é caracterizado no exterior pela grande fachada em lajes travertinas utilizadas como filtro para vislumbrar os espaços interiores da igreja.
O interior abriga um grande velário elíptico suspenso, um lugar de reunião e espaço para a liturgia. Os lugares litúrgicos, pia batismal, ambo, altar, assento, crucifixo e tabernáculo estão dispostos ao longo de um caminho que cruza longitudinalmente o espaço presbiteral e termina em um jardim onde foi colocada uma oliveira.
A disposição da assembleia interpreta os ditames do Concílio Vaticano segundo os quais a área presbiteral é rodeada pelas sessões dos fiéis, formando a substância de se tornar "Igreja". O altar e o ambão são colocados frontalmente nos dois fogos da elipse para enfatizar a igual dignidade da mesa e da palavra.
Dentro da igreja as obras de arte travertino de Giuliano Giuliani definem de forma espiritual os lugares da liturgia.
NIALL MCLAUGHLIN ARCHITECTS - Reino Unido
Cappela Bispo Edward King - 2013
O Colégio Teológico Ripon precisava de uma nova capela para servir a comunidade universitária e de uma pequena ordem de freiras. O pedido era de um espaço que pudesse acomodar o leque de necessidades de culto das duas comunidades em um arranjo anti-fonal, adequado tanto para reuniões comunitárias quanto para a oração pessoal.
No local há uma grande faia na beira da colina. Em frente à faia e atrás dos edifícios, um anel de árvores maduras em uma colina domina um vale. Esta clareira tem um carácter especial, cheia de vento, folhas leves e rugosas. Tentámos capturá-lo dentro do edifício.
O ponto de partida deste projecto foi a palavra "nave". A palavra descreve o espaço central de uma igreja, mas partilha a mesma origem que "navis", uma nave, e também significa o centro imóvel de uma roda giratória. O silêncio, no meio do movimento, parecia encarnar a preparação para o sacerdócio.
Duas imagens arquitectónicas surgiram a partir disto.
O primeiro é o buraco no chão como um ponto de encontro para a comunidade.
A segunda é a estrutura semelhante a um navio flutuando acima da copa das árvores, um lugar de reunião de luz e som.
Usamos a geometria da elipse para refletir a idéia da troca entre perfeito e imperfeito no centro do pensamento cristão. Para construir uma elipse, o círculo estável joga contra a linha. Trata-se de movimento para a frente e para trás. O movimento, inerente à geometria, é expresso na capela pelo ambulatório perimetral. Pode-se caminhar pela capela, olhando para o espaço mais brilhante do centro.
A capela, vista de fora, é uma única cerca de pedra. Usamos Clipsham stone, que está em sintonia com os edifícios de pedra calcária existentes nas proximidades. A base da capela e estruturas auxiliares são cobertas por cursos regulares e rústicos. A parte superior da capela é revestida com uma pedra de alvenaria cortada, colocada de uma forma especial. A muralha da capela é superada por uma pedra. O telhado e o reforço interno são auto-sustentáveis e independentes das paredes externas.
A estrutura interna de madeira é feita de secções de abeto laminado. Esta estrutura expressa a construção geométrica da elipse, uma balsa entre o centro e o bordo com linhas rectas.
À medida que você se move pela capela, um ritmo que se desdobra se entrelaça entre as colunas, além das simples paredes elípticas. A capela pode ser vista como um navio dentro de uma garrafa, com a nave escondida.
PETER KREBS - BUERO FUER ARCHITEKTUR - Alemanha
Igreja Petrus Jakobus - 2017
A Igreja Petrus Jakobus é parte de um novo centro comunitário protestante e está localizada no extremo sul de um mercado local.
De longe o edifício parece introvertido, mas uma vez dentro, a sequência espacial composta pelo santuário, o salão da igreja e dois salões comunitários abre-se em direcção a um pátio, que serve de ligação entre a igreja e o centro comunitário e de espaço de entrada. Pode ser usado como um espaço de reunião no exterior. A igreja e o centro comunitário estão abertos para este espaço.
O exterior das paredes é construído com tijolos e é coberto com reboco muito fino para iluminar as paredes e para se referir aos edifícios brilhantes do bairro.
Uma sequência de segmentos de telhados com inclinação liga partes do edifício e também se refere aos telhados tradicionais de dois pisos do bairro. O telhado dá forma ao interior da igreja.
Há grandes janelas localizadas num espaço brilhante acima do altar: uma janela abre-se para o leste e outra para o sul. A luz que muda através destas duas janelas cria a atmosfera dentro da igreja durante todo o dia.
Uma sequência este-oeste de pátios interiores com árvores no lado sul da Igreja e do Centro Comunitário forma uma área afastada dos edifícios residenciais a sul, resultado de uma proposta de planeamento urbano na competição.
Uma "estrada" interna este-oeste liga todos os espaços e termina (ou começa) com a fonte batismal da igreja. Tal como o altar, este também é desenhado pelos arquitectos.
Os vitrais foram retirados dos edifícios da antiga igreja. Os materiais da igreja são calcário, madeira, metal e as paredes são rebocadas com uma leve pintura de silicato.
VÍTOR LEAL BARROS ARQUITECTURA - Portugal
Igreja Divina Salvador - 2019
Uma porta aberta.
O projeto da igreja do Divino Salvador nasceu do estudo da evolução espacial litúrgica cristã e da compreensão da morfologia complexa do local de intervenção.
Uma base construída a partir de paredes de granito estende-se a partir dos arredores, suportando o templo. Um novo adro separa, tanto funcional como volumetricamente, a nova igreja do edifício multiusos, como uma antecâmara externa que convida ao silêncio. No adro da igreja o céu se destaca, você pode ouvir o som das folhas de oliveira varridas pelo vento e o fluxo de água de uma fonte.
Uma porta de vidro aparece como metáfora para uma comunidade cristã aberta e tolerante, convidando a todos a juntarem-se a uma grande família partilhada.
No interior, o presbitério e a nave sobem para Deus a partir da grande clarabóia vertical que recorda a ressurreição de Cristo através dos seus vidros e paredes luminosas. A clarabóia é também o elemento da igreja que chama, pois substitui as tradicionais torres do sino. Na nova igreja, o convite é produzido pela luz e não pelo som.
Os dois corredores laterais terminam em duas capelas verticais que abrigam o tabernáculo e o batistério. As duas capelas representam a relação de singularidade entre os sacramentos e Deus.
A Capela Mortuária, localizada no lado norte do prédio, tem sua entrada pelo pátio da antiga Igreja Matriz de São Salvador, dando unidade ao antigo perfil da rua e garantindo o uso contínuo do antigo prédio para os ritos fúnebres.